15 juil. 08
Quelques croquis ...
J'ai peu de temps à consacrer à mon blog en ce moment ... alors voici un brouillon sorti tout droit de derrière les fagots ...
Une fois n'est pas coutume, j'oublie la neige, les forêts et les animaux qui vont avec...
Une scène de plage vite faite...de saison , non ?
...et puis -ô surprise! je vous montre quelques croquis...
La toilette de mon chat ...
Pour moi , les croquis sont aussi intimes que la toilette de monsieur Pouchkine ! Pourquoi ? Parce qu'ils ne sont pas aboutis. D'habitude, je les garde rien que pour moi, je n'ose pas les montrer : je m'en sers pour réaliser des dessins nettement plus aboutis.
Pourtant un croquis peut aussi avoir beaucoup charme : c'est fait sur le vif, c'est vivant.
Mais je ne sais pas comment l'expliquer : c'est comme peindre devant quelqu'un : peindre ou dessiner est une démarche qui touche à l'intime. Je suppose que cela est aussi question d'habitude.
Souvent aussi, lorsqu'un tableau part chez quelqu'un, j'ai un pincement au coeur; une partie de moi qui s'en va ... ?
01 juin 08
Un âne - un mot sur le matériel à dessin - un autre sur Henri Bosco
D'abord merci à tous pour vos commentaires durant mon absence.
Ca m'a fait très plaisir de les lire en rentrant.
J'y ai répondu directement à la suite ... comme d'hab' !
J'irais vous rendre une petite visite virtuelle dès que j'aurais un peu de temps.
Il y a longtemps, j'ai pris quelques clichés des ânes de l'île de Ré. Ils portent des "culottes" en tissu Vichy, rose et blanc ou à petits carrés bleus et blancs, qui les protègent des mouches. Le plus célèbre d'entre-eux s'appelle "Voyou". Il sert de modèle à de nombreux artisans qui utilisent son portrait pour illustrer des objets de la vie courante, comme par exemple ce sac à pain :
... non, c'est MON sac à pain: vous ne l'aurez pas et soyez content de ne pas avoir les odeurs de pieds.
L'âne qui m'a servi de modèle est celui-ci :
... mais j'ignore son nom.
En réalité, l'ensemble est nettement moins jaune et on voit un peu plus de bleu en haut près des oreilles.
J'ai utilisé un restant de papier à dessin "Daler Rowney - Cartridge" qui n'est pas d'un blanc pur mais légèrement gris-beige, un peu comme du papier recyclé bureautique. Il ne me satisfait que très moyennement ... mais comme je n'aime pas jeter !
J'ai travaillé très légèrement avec un crayon sec 2H puis j'ai réhaussé les oreilles, les yeux, les narines avec du HB et du 2B.
J'ai rencontré quelques soucis avec les proportions de sa tête car j'ai eu tendance à la faire allongée comme celle des chevaux ... pas facile ensuite de récupérer l'erreur !
Ensuite je me suis un peu égarée avec les herbes folles, histoire de lui donner un air poétique.
Le tout restait trop austère à mon goût, donc j'ai ouvert ma boîte de crayons de couleur qui était restée fermée depuis au moins ... 4 ans !
Je n'ai pas utilisé de papier buvard pour faire les fonds car je ne voulais pas "aplatir" le pigment à l'intérieur des grains du papier.
Voilà ma table de travail avec -au fond, l'inévitable Pouchkine qui surveille de très près sa gauchère de dessinatrice.
Il est vraiment très important d'avoir du bon matériel : Le panier où je range
mon bordel mes affaires
- un taille-crayon en très bon état. Si la lame n'est pas assez affûtée la pointe du crayon sera "hachée" ou se cassera : vous n'arriverez pas à obtenir une pointe parfaite pour réussir vos détails,
une gomme blanche mais pas en plastique "sec" et une autre très fine pour les détails,
- une lime à ongle en carton : parfois je m'en sert pour effiler la pointe d'un crayon,
- du papier buvard pour éviter que votre main posée à plat sur le dessin ne tâche le restant de la feuille,
- une bombe fixative (le fixatif permet de maintenir les couleurs en place).
C'est l'occasion aussi pour moi de vous faire partager mon intérêt pour un écrivain qui n'est pas assez mis à l'affiche -à mon sens, dans notre littérature française.
En dessinant cet âne, j'avais en tête l'âne d'Henri Bosco,
vous savez, cet animal un peu magique dans "l'enfant et la rivière". On le
retrouve aussi dans d'autres romans : "l'âne culotte", "Hyacinthe", "le
renard dans l'île"...
Les écrits de Bosco sont parsemés d'un mystérieux animisme ; il a d'ailleurs fait parti de la mouvance surréaliste, mais en marge du mouvement "officiel".
Il y a de la magie
et du rêve dans ses descriptions brumeuses de paysages : que se soient les paysages de la nature ou ceux intérieurs, de ses personnages. Ses personnages sont naturels, mystérieux et poétiques. Oui, on est proche de l'animisme.
Chez lui la communication y est silencieuse, âpre et vraie ...
"Or pour que ces reflets soient bien vivants, pour qu'ils s'animent, il faut mettre l'âme en présence de ces points magnétiques du monde qui, par leurs radiations, excitent le plus intensément les puissances intérieurs: la terre, les bêtes, le vent, l'eau, le feu, l'air, certaines créatures privilégiées, intermédiaires, étranges entre nous et l'inconnu."
Pouchkine me servira à illustrer cette merveilleuse citation d'Henri Bosco :
" Peut-être la paix est-elle plus que le bonheur. "
Site officiel sur l'oeuvre Henri Bosco.
27 mai 08
Une illustration et quelques mots sur les morsures de chien en France
Il y a quelques temps Corinne m'a demandé de réaliser une illustration. J'ai pris beaucoup de plaisir à dessiner et peindre cette petite scène. Bien plus que peindre mes tableaux -ce qui confirme ce que je pense de moi : je penche très fort du côté de l'illustration...
Seulement voilà la réalité : je n'ai pas d'histoire viable à raconter...
Un petit garçon jouant avec son chien. Petit moment de complicité qui deviendra un joli souvenir pour l'enfant.
Cette scène servira à illustrer un carnet regroupant des conseils pour la vie au quotidien avec son chien et destiné aux enfants -ainsi qu'à leurs parents.
En France, les 2/3 des morsures concernent des enfants ayant moins de 10 ans. La plupart du temps il s'agit du chien de la famille. D'autre part, ces morsures sont souvent dues à un défaut de communication entre l'animal et l'humain.
Corinne -auxiliaire vétérinaire de son état, a eu cette idée très intéressante d'intervenir directement auprès des enfants dans les écoles primaires, pour leur expliquer l'approche objective qu'il faut avoir avec l'animal afin d'éviter tout accident. Autrement dit : quels sont les gestes à faire ou à éviter.
Un chien peut passer à l'acte pour de multiples raisons :
=> difficulté pour se situer dans la hiérarchie (les maîtres changent les règles sans arrêt : un jour le chien a le droit de mendier et accès au canapé puis le lendemain : non)
=> sociopathie (problème de dominance) : en général, un chien dominant qui est sûr de lui n'a pas besoin de mordre : il se fait respecter par simple grognement et les autres obtempèrent; c'est lorsque le maître veut un jour s'imposer que les problèmes commencent.
=> défaut de socialisation / communication / imprégnation.
Entre 8 semaines et 3 mois, le chiot doit avoir vu toutes les espèces qu'il rencontrera à l'âge adulte : chat, chien, enfant, adultes, personnes âgées...
La communication inter-spécifique n'est pas innée : si sa mère ne lui a pas appris les rudiments du langage canin, le chien une fois adulte, aura de gros problèmes de communication avec ses congénères.Exemple concret : défaut du contrôle de la pression de la morsure.
=> comportement lié à défense du territoire,
=> comportement lié à la défense de la progéniture,
=> agression prédatrice,
=> agression redirigée. Par exemple un chien agresse un congénère, l'enfant intervient en le prenant à bras le corps, le chien passe à l'acte : de façon schématique, pour lui, il agresse le chien et non pas l'enfant.
En fait, ce comportement se voit très couramment chez les chats notamment chez les vétérinaires : un chat voit un chien ==> il a peur, fait le gros dos, crache ==> son maître veut le rassurer en le prenant dans les bras ==> le chat agresse l'homme. (C'est là en général que j'interviens avec gyrophare et pansements...)
=> pathologies douloureuses, 
=> pathologies touchant le système nerveux.
Pour plus d'informations sur la démarche de Corinne dans les écoles primaires, c'est ici
Un point sur l'agressivité de nos animaux domestiques.
Elle est naturelle : c'est une des conditions sine qua non pour la pérennité des espèces. Simplement, lorsqu'on adopte un chien pour 15 années de vie commune, il faut savoir qu'on ne pourra pas le traiter comme un substitut d'enfant ou un matériel commercial, sinon la vie devient vite impossible; on est dans l'obligation d'utiliser les codes de communication des canidés.
En cela, aimer son animal c'est avant tout respecter sa nature d'animal.
Notre société veut que certains savoirs soient considérés comme innés ! Par exemple chacun est sensé savoir élever un enfant, ou faire obéir un chien ! Mais dans la pratique, les choses ne sont pas si simples et il y a une différence entre le bon-sens et le savoir...
Pour ceux qui sont déjà passés ici ... et qui sont surpris de ne plus voir la photo de ma chienne : je m'en excuse mais j'ai dû la retirer pour des raisons d'anonymat.
12 mai 08
Aquarelles au frigo
J'ai récidivé... Je sais bien que ça n'est pas la saison , mais que voulez-vous on ne se refait pas : j'aime Noël , du moins la féérie qui flotte autour de cette période. Pour le reste, j'ai bien conscience que ça n'est pas forcément toujours agréable pour maintes raisons.
Bref, j'ai décidé de mettre la main dans la neige car j'adore ça et ...
Les formats sont ceux d'une carte postale; j'ai prise la photo avec un pinceau pour qu'on puisse se rendre compte de la taille :
Il s'agit de trois petites aquarelles présentées dans le même cadre. Je n'ai pas pu scanner le tout, et mon appareil photo n'aurait rien rendu; voici donc le dernier petit paysage :
Rien d'extraordinaire, mais je me suis bien amusée quand même. Moins avec le drawing gum. Je vous explique : il faisait particulièrement chaud lorsque j'ai peins ces 3 vitrines de Noël et le drawing gum -comprenez : "gomme liquide à peindre", que j'ai utilisé pour préserver les flocons de neige, s'est un peu liquéfié !
Une vraie catastrophe lorsque j'ai voulu le retirer, alors qu'il devait être sec depuis bien longtemps. Je me suis vue obliger de mettre mes aquarelles .... dans le frigo !
Lorsque le drawing gum fut un peu solidifié, j'ai pu le retirer facilement. C'est la première fois qu'une chose pareille m'arrive !
Si des pros passent par là, pensent-ils que le drawing gum a une durée de vie limitée ?
Pour finir un petit mot de l'exposition de Charrais en bordure du Haut-Poitou.
Merci Martine pour l'organisation de cette sympathique fête. Oui, nous avons eu très chaud sous le parquet ; ça doit être pour cela que je me suis laissée tenter par certains livres que j'ai trouvé dans le vide-grenier qui nous avoisinait ... "Une journée d'Yvan Denissovitch" d'Alexandre Soljenitsine. Je n'ai pas pu résister : j'ai commencé à le lire durant l'expo ! Et puis un livre de Bertolt Brecht - auteur que je n'ai encore jamais lu. Pourtant j'en ai entendu parler comme tout le monde : c'est l'inventeur du concept de la "distanciation" au théâtre (forcer le spectateur non pas à rester spectateur mais à être critique).
J'ai aussi rapporté un autre livre dont le titre est moins avouable : un "Placid et Muzo" (vous savez : ces petits livres carrés d'antan ?). Mais non, je ne retombe pas en enfance !
Nous avons passé -Christine et moi, une belle journée faite de rencontres amicales, de rires et de joie mais aussi de retrouvailles avec les habitués.
Pour ne rien gâcher au plaisir, quelques tableaux sont partis, dont ma "tête de cochon"! (C'est marrant, ça me rappelle quelque chose de récent !^^) Comment ça , vous ne voyez pas de laquelle il s'agit ?!
06 mai 08
Tout commença avec Magritte...
... à l'école, avec des crayons de couleurs d'écolier, j'avais réalisé ceci :
Oui, un peu loin de l'original :
Ce tableau du peintre Magritte s'appelle "Les Belles Relations". J'avais 13 ou 14 ans et là, il y a eu LE déclic. Voir la réalité autrement, et la montrer aux autres. Je me suis mise à dessiner tout et rien. Comme je n'avais pas de don, j'ai dû travailler très dur .
De Magritte, je crois que mon préféré reste "L'Empire des Lumières" :
J'aime le mystère qui entoure l'inversion des lumières : le ciel est clair, pourtant la Terre est sombre. C'est la Nuit. J'aime son coup de pinceau si neutre et pourtant quelle force dans l'idée. C'est absolu. On est à cheval sur le réel et le mental. La réalité flanche. D'ailleurs où se trouve exactement la réalité qui nous entoure ? La réalité n'existe que par le rendu mental -le mien, moi qui suit derrière mon écran d'ordinateur, et le vôtre : votre prisme émotionnel, propre à chacun d'entre- vous.
Un de ses plus célèbres tableaux :
... car ceci n'est qu'une représentation de l'objet.
Un jour, je retournerais vers la peinture à l'huile pour ses possibilités de travail infinies. Cela dit, ne rêvons pas : je ne pense pas me "libérer" de mon geste technique -ou alors les poules auront des dents. Ma passion pour Magritte m'a conduite à pratiquer la technique dans une recherche de froideur, de distance, face à l'extérieur -juste quelque chose à dire au-delà de la vision plate, comme ici :
ou là :
Je me suis calmée en pratiquant l'aquarelle qui m'a obligée à lâcher prise : il y a des effets aléatoires dans le voyage du pigment sur l'eau.
On ne présente plus René Magritte -peintre surréaliste de nationalité Belge, mais si cela vous tente, voici un article passionnant écrit par J. Roisin - petit essai de psychanalyse appliquée "Magritte, un destin particulier de la pulsion scopique":
http://home.scarlet.be/cep/CAHIERS/magrit1.htm
<a target="_blank" href="http://home.scarlet.be/cep/CAHIERS/magrit1.htm">CIBLE</a>
14 avr. 08
Vieux dessins et ... vieilles croûtes !
Ou plutôt, je devrais dire trèèèèès vieux dessins ! Non , je ne suis pas centenaire mais je devais avoir une vingtaine d'années quand je les ai dessinés. Style complètement différent de ce que je fais actuellement.
Allez, et pi temps qu'on y est, allons-y aussi pour une vieille croûte : 
Oui, je sais mais c'était il y a longtemps , hein !
10 avr. 08
Les contours d'une aquarelle
L'aquarelle peut se peindre de façon libre en gardant les coups de 
pinceaux sur les côtés : ce qui lui confère une certaine spontanéité à l'exemple des croquis pris sur le vif dans la nature.
Après, on peut toujours donner un certain "fini" en cachant les coulures et les coups de pinceaux qui dépassent du cadre de l'aquarelle en utilisant une marquise ou un passe-partout. Mais il existe une autre technique qui n'a pas besoin de tel rajout. 
On peut ainsi peindre dans un rectangle parfait sans bavures et cela grâce à un rouleau de scotch.
On va ainsi délimiter le cadre où va se trouver l'aquarelle, avec des morceaux de ruban adhésif collés directement sur le papier !
Lorsque vous allez peindre, le scotch fera écran et le papier en-dessous sera préservé.
Voilà ce que ça donne :
Pour éviter que celui-ci n'entame le papier, on va "l'user" avant de le coller sur votre feuille d'aquarelle !
Sur votre pantalon, sur votre jupe ou votre string (peu pratique) passez le ruban adhésif plusieurs fois sur le tissu pour éliminer un peu de la substance collante.
Une autre technique consiste à passer le scotch sur l'arête du plateau d'une table. Je n'aime pas trop cette technique car souvent, en tirant sur le ruban , les côtés du scotch se détendent et gondolent ; le résultat final est alors compromis.
Une fois l'aquarelle sèche il suffira de retirer le film du scotch très doucement et on obtient ça :
Attention ! évitez d'utiliser du papier (Arches) à grain satiné avec cette technique :
la texture de ce papier, très fine en surface, risque de ne pas supporter le ruban
adhésif même si celui-ci est déjà "usé".
Et hop ! une 'tite aquarelle lambda !
Hop là ! A vos pinceaux !
05 avr. 08
Ouvrir des blancs dans une aquarelle et créer un débordement sur le cadre
Ca faisait un moment que ce sanglier trottinait dans ma tête. Au total j'ai du m'y prendre à 3 fois. Pourquoi ? pas assez menaçant à mon goût.
Finalement il est quand même moins réussi que ses prédécesseurs:
Donc voici le petit nouveau :
Débordements en dehors de l'aquarelle
Pour agrémenter une aquarelle qui vous semble un peu fade, essayez d'innover ou de trouver des astuces. Par exemple, sur celle-ci, j'ai fait déborder des herbes folles sur le passe-partout.
Si vous utilisez un passe-partout ou une marquise, et que vous désirez obtenir un résultat naturel, veillez à ce que le papier soit très proche de celui de votre aquarelle (texture et couleur). En général, je crée mon passe-partout dans le même papier que l'aquarelle.
Et puis je ne sais pas trop ce qui m'a pris 
, j'ai voulu tenter du stylo à encre blanche sur le pigment sec...C'est un gros effort pour moi de sortir de mes sentiers battus : il est bien plus confortable de rester sur ses acquis . Mais si on veut progresser, il faut expérimenter !
J'ai donc ouvert des blancs avec un stylo blanc...
Ouvrir des blancs dans une aquarelle
J'ai déjà parlé de la gomme liquide ici : http://pinceauetcie.canalblog.com/archives/2008/03/14/8312841.html
On ouvre des blancs pour laisser "respirer" le tableau; une aquarelle trop couverte de pigments donne à l'oeil une impression de "surcharge". Comme je suis friande de contrastes importants, j'ai intérêt à laisser des blancs, sinon j'aurais aussi vite fait de peindre à la gouache ou de me remettre à l'huile ... !
Il existe donc d'autre façons d'ouvrir des blancs :
- faire un repentir, c'est-à-dire retirer du pigment à l'aide d'un pinceau propre 
- le grattage du pigment : avec une pointe de plume (plume pour encre de Chine), on gratte le pigment ... et aussi le papier ! Je n'aime pas trop cette technique qui endommage l'intégrité du papier mais elle permet de tracer de très fines lignes avec beaucoup de précision. De mon côté, il m'arrive d'utiliser une vieille lame de bistouri chirurgical (si...)
- ajouter du blanc : en général on utilise de la gouache blanche non diluée ou très peu diluée; mais le résultat n'est pas toujours satisfaisant : parfois la gouache alourdit l'aquarelle.
- le coup du stylo blanc 
: j'en suis satisfaite car c'est rapide (chouette ! ça sèche vite !) et bien sûr précis ! J'ai ouvert quelques blancs dans le premier plan chargé en verdure foncée et dans le fond (le sous-bois). J'ai tenté quelques petites touches peu satisfaisantes sur mon cochon... heu... il va falloir que je reprenne ça car on dirait qu'il est enrhumé !
Non , l'idéal reste encore de préserver le blanc du papier en contournant avec son pinceau les parties qui doivent rester blanches (neige) ou qui devront être traitées plus tard. Mais ce n'est pas toujours facile de faire un lavis de ciel bleu à grand coup de pinceau gorgé d'eau, tout en respectant le contour d'une cheminée... !
14 mars 08
Aquarelle d'un chat sur Arches Satin
Encore et toujours... les chats ! J'ai donc repris un ancien dessin. Le corps du chat est mou, confiant; la pause est caractéristique du chat bienheureux, mais l'oeil est vif : il est tout-à-fait réveillé ! Un bruit de papier alu, le frigo qui s'ouvre et hop : il sera debout en un clin d'oeil , prêt à casser une 'tite croûte !
Côté technique, j'ai un peu gatouillé le raccourci de sa papatte droite.... Ben oui, les raccourcis, pas facile à l'aquarelle... J'ai utilisé du papier Arches à grain satin. J'adoooooore mais ça ne pardonne pas si on fait une bévue.
Caractéristique de ce papier :
pas de possibilité de réabsorber du pigment (technique du repentir); si on essaie de mouiller et de tamponner avec du papier absorbant, le papier se délite en surface !
par contre c'est génial pour faire plusieurs couches de lavis ou réhausser certaines parties;
le grain satin vous permet autant de minutie que du papier ... d'imprimante ! Autant dire que je nage dans le bonheur !
Pour le travail en lui-même :
Pour ce genre de travail, il ne faut pas hésiter à tourner sa feuille de façon à avoir la tête du chat dans le ... bon sens !
J'ai commencé à préserver le point de lumière dans les yeux, à cheval entre la pupille et l'iris. J'utilise de la gomme liquide. J'ai un vieux pinceau qui n'est destiné qu'à cet usage : n'utilisez pas de pinceaux neufs avec de la gomme liquide : ça les abime ! Son nettoyage sera plus facile si vous imprégnez votre pinceau de savon avant de le tremper dans la gomme.
J'ai fait un lavis très libre en ocre en estompant autour des yeux et près des babines et du menton.
Une fois sec, j'ai réhaussé assez librement avec un mélange très dilué de sépia et d'ocre sur les rayures de son pelage.
Ensuite avec un pinceau très fin j'ai repasser une couche de pigment plus soutenu, pour bien marquer les rayures.
J'ai ombré avec du bleu outremer mélangé à du sépia.
09 mars 08
Moselle
Les mines étaient encore nombreuses au début du siècle passé. Au total, elles nous auront fait vivre durant presque deux siècles. Il fut une époqu où ce petit coin de France fut "l'Eldorado" pour les Européens. Tout ça est fini. La mine est abandonnée. Les hommes sont partis, il reste les souvenirs, le labeur dans la chaleur moite des sous-sols, la peur , la fraternité humaine... Il reste aussi des chevalements qui s'élèvent comme autant de trophées humains.
Oui, j'éprouve toujours de l'émotion lorsque je retourne chez moi. Comme c'est bon d'avoir des racines.
Intemporel, le passé gravé dans notre mémoire collective de mosellans.
Cette aquarelle est un premier jet, je la reprendrai avec plus de contrastes et de force même si j'y laisserai la brume.
Lors de mes prochains séjours là-haut, j'y prendrai quelques croquis d'usines. Oui, je sais, tout ça est bien loin de mes thèmes habituels...Mais pour moi , ce sera un challenge !
J'attends avec hâte l'ouverture du musée à Uckange : http://http://www.agglo-valdefensch.fr/actu_haut-fourneau_U4.php"target="_blank
http://http://blog.ifrance.com/tomy57/metallurgie"target="_blank
Juste pour rappeller que des familles ont vécu de la métallurgie. A commencer par mes grand-parents maternels. Oui, tout ça est fini, la terre a donné tout ce qu'elle possédait, les hommes doivent vivre d'autre chose; rebondir ; encore et toujours. La vie continue comme les flots de la Moselle...
"Le matin aux saisons nouvelles
Je vais au bord de la Moselle
Regarder les oiseaux...."
Daniel Balavoine http://http://www.virginmega.fr/musique/titre/daniel-balavoine-les-oiseaux-100254193,page1.htm"target="_blank
Pour finir, un petit texte qui circule dans les messageries de l'Est et d'ailleurs...
Si tu es fier de tes deux jours fériés de plus que le reste de la France...
Si tu dis de quelqu'un qu'il a du « schpeck »...
Si tu mets des déterminants devant les prénoms des gens...
Si tu « spritzes » du lave-vitre pour laver tes carreaux ou du liquide lave-glace pour ton pare-brise...
Si au moins un de tes amis s'appelle Muller ou Schmidt...
Si pour toi le Luxembourg ou l'Allemagne c'est pas l'étranger parce que tu y vas toutes les semaines...
Si tu ne comprends pas pourquoi on te reproche de dire «ui» et pas «oui»...
Si tu fermes la lumière...
Si tu fais un « flot » avec tes lacets ou sur les paquets cadeaux...
Si tu « clanches » ta porte...
Si tu as un « katz » et pas un chat... (moi je dis « klein’katz » !)
Si tu dis « oyéééé » quand tu es surpris ou déçu...
Si tu demandes aux gens si « ça geht's? »....
Si toi aussi tu manges « entre midi » et pas « entre midi et 14h »...
Si tu prends un « stück » et pas un morceau...
Si tu mets un « stampel » et pas un tampon...
Si tu dis que quelqu'un est tout « klatz » et pas qu'il est chauve...
Si tu es « getz » et pas content...
Si tu demandes à quelqu'un de sortir en disant « raus »...
Si tu manges des « shneck » et pas des « pains aux raisins »...
Si tu bois un « baron » et pas une pinte...
Si tu ne dis pas vite mais « schnell ! »...
Si tu fais de la « boulibatsch » et pas de la gadoue...
Si tu prononces le T de « vingt » parce que le « vin » ça se boit !
Si tu « ratches » avec tes potes...
Si tu as déjà dit qu'une personne est une « quetsche »...
Si un sale jeune est un « raoudi »...
Si tu dis que tu « fais bleu » et pas que « tu sèches les cours »...
Si tu dis « comment qu'c'est ? » et pas « comment tu vas ? »...
Si tu ne dis pas « moineau » mais « spatz »...
Si tu bois du « schnaps » et pas de « l'eau de vie »...
Si tu connais « la reine de la Mirabelle »
Si tu sais ce qu'est le Platt...
Si tu bois un « shlouk »...
Si tu demandes aux gens de fermer leur « schness »...
Si, petit, tu devais mettre tes «schlapp» pour pas salir tes chaussettes...
Si pour toi il commence à faire chaud à partir de 15°C...
Si tu as déjà allumé ton chauffage au mois de mai...
Alors tu viens de ce merveilleux département qu’est la Moselle 
